martes, 28 de febrero de 2017

¿Que es el método Dalcroze?

La base de la Metodología Dalcroze, elaborada por el suizo Jaques Dalcroze, es la idea en la que el alumno ha de experimentar la música, mental y espiritualmente. Sus principales objetivos son el desarrollo del oído interno, así como establecer una relación consciente entre mente y cuerpo, para obtener el control durante la actividad musical. Para llegar estos objetivos, la metodología Dalcroze divide la formación musical con tres aspectos que están íntimamente relacionados: Euritmia, lenguaje musical e improvisación.Las tres áreas de trabajo del método son:

Euritmia: Eu = buen; rítmia = ritmo

La Euritmia educa el cuerpo del alumno para sentir conscientemente las sensaciones musculares del tiempo y la energía en sus manifestaciones en el espacio (TEE). El cuerpo se convierte en instrumento y ejecuta o transforma en movimiento algún aspecto de la música. La experiencia eurítmica difiere de otros enfoques en que está implicado la absorción total de la mente, cuerpo y emociones en la experiencia del sonido musical. La eurítmica activa, los sentidos, el sistema nervioso, el intelecto, la musculatura, las emociones y el ser creativo / expresivo. 

Lenguaje musical

El lenguaje musical desarrolla el oído interno en el alumno para escuchar musicalmente y cantar afinadamente. Los conceptos se refuerzan a través de la interacción entre las experiencias físicas y auditivas. La metodología Dalcroze utiliza el "sistema de do fijo", para propósitos de entonación incorporando las sílabas do, re, mi ...Los ejercicios de entrenamiento auditivo siempre van acompañados de movimiento, gesticulación o dirección (sofege-rytmique). El movimiento, hace que la mente y el oído estén mas atentos al trabajo del alumno.

Improvisación

Ayuda a sintetizar lo aprendido mediante la experiencia corporal - Demuestra el alumno que ha aprendido y ha entendido los conceptos trabajados - Estimula la capacidad de concentración, de escuchar e imaginar - Crea sentimientos de satisfacción y victoria.

Los principales objetivos de las clases:



  • Convertir el cuerpo humano en un instrumento musical.
  •  Desarrollar el oído interno y el sentido rítmico.
  •  Llegar a desarrollar una coordinación entre el cuerpo y la mente.
  •  Cantar afinadamente.
  •  Hacer música en conjunto (ensamble).
  •  Transferir los conocimientos anteriores a la ejecución de cualquier instrumento.

Para alcanzar todos estos objetivos el alumno participa muy activamente (cantante y / o realizando los movimientos corporales indicados por la profesora) en todos los ejercicios. Cada ejercicio será ilustrativo de un tema específico dentro de la Educación Musical.

La verdad es que es muy difícil poder realizar esta metodología en nuestra sociedad actual. Nuestro sistema educativo dista mucho del europeo, tenemos la absurda idea que a través de la repetición, el "empolle" ...  el niñ@ aprenda. Necesitamos ver absurdas libretas de música llena de caligrafía musical, compases repetidos, figuritas rítmicas... para que al final de cada trimestre llegue el niño a casa con un dossier de todos los trabajos realizados. Claro, si no vemos folios y folios llenos de "garabatos" (porque un niño de menos de 7 años no entiende el lenguage abstracto de la música) nos sentimos que no ha aprendido nada, o que no ha realizado trabajo alguno. Cuando estaba en la escuela, muchas madres me preguntaban: ¿Que no hacen notitas? ¿Notitas? Cuando has explicado por enésima vez que es mejor vivir la música que escribirla, cuando les has explicado que a "su hijo le da igual poner la nota do en una linea que en un espacio, porque todavía no entiende la espacialidad, horizontalidad, verticalidad y abstracción del pentagrama. Te das cuenta que lo mejor es plantarlos como lechugas delante de una pizarra y ... a copiar! Si, es verdad, al final aprenden, por repetición y porque a nivel intelectual el niñ@ también evoluciona. Pero formamos a musiquitos de segunda con títulos de primera. 
¿Donde esta la capacidad de improvisación? ¿Donde esta la creatividad? ¿Donde queda el movimiento? porque la música es eso, movimiento.
¿Sabéis cuantos músicos no saben bailar?

domingo, 26 de febrero de 2017

Un poquito sobre mi ...



Marina Perez Sullà, titulada por Conservatorio Profesional de Música de Lleida en la especialización de Piano, ha estudiado con diferentes  maestros de gran reconocimiento en el  ámbito nacional e internacional tales como: Carlos Maqués, M ª Jesús Crespo, Luiz de Moura Castro, Joaquín Achucarro, entre otros . También ha realizado diferentes cursos de pedagogía musical, tales como Kodaly, Dalcroze, Orff...Formada en la pedagogía musical de Jaques-Dalcroze en el Instituto Joan Llongueres de Barcelona, con el certificado y reconocimiento del Instituto Jaques Dalcroze de Ginebra. A consecuencia  del trabajo musical que desarrollé en el centro de disminuidos psíquicos y físicos de San Juan de Dios me surgió la necesidad de ampliar mis conocimientos musicales y terapéuticos para poder llegar a las demandas y necesidades de todos los públicos. Es en este momento, cuando entro en contacto con el Instituto Superior de Estudios Psicológicos (ISEP) donde amplía mí formación realizando el Master en Musicoterapia. Paralelamente asistí al II Congreso Nacional de Musicoterapia, con la motivación de conocer y reciclarse en las últimas novedades, investigaciones, y comunicados del sector.En julio de 2008 viajo a Jaca, Huesca, para asistir al curso internacional de musicoterapia y Arterapia que promueve la Universidad de Zaragoza, estudiando con el doctor en psiquiatría Poveda, con la poetisa y musicterapeuta Carmen Serna, con la Musicterapeuta y doctora Melisa Brotons, M ª José del Olmo, entre otros todos ellos destacados miembros en la asociación mundial de musicoterapia.El 20 de julio de 2008, viaja a Buenos Aires, Argentina para asistir al XII Congreso Mundial de Musicoterapia, del 22 al 26 de julio de 2008. En este, se previó la presentación de las novedades en Teoría de la Musicoterapia y Procedimiento Específicos en: Medicina y Neurociencias, Salud Mental, Trastornos Generalizado de La ansiedad (TGA), Trastornos de Conducta Alimentaria (TCA), Espectro Autista, Educación y Necesidades Educativas Especiales, Geriatría, Calidad de vida, etc. Es allí donde surge la inquietud de crear una asociación de musicoterapia en la línea de la obstetricia y entra como miembro fundadora de la Asociación de Musicoterapia Prenatal y postnatal, que preside el ilustre Gabriel Federico.
Estuve trabajando durante 9 años en L'EMOL (hasta junio de 2008), escola de música de l'Orfeó Lleidatà, donde realicé las funciones de Jefe de Estudios, de Pedagogía y parvulario musical. Creé diferentes proyectos en el ámbito de la terapia en bebés y en N.E.E (projecte baldufa).
 Dirijí de septiembre de 2008 hasta abril de 2015 el Centre d'estudis musicals i artístics DALCROZE, en Lleida y la escuela de música de Benavent de Segrià hasta septiembre de 2010. Centro donde se enseñaban todas las disciplinas artísticas y se realizaba musicoterapia pre y post natal. Profesora de Piano, especializada en Pedagogia Musical Dalcfroze y Musicoterapeuta. 

He impartido cursos de formación en la especialización de pedagogía, música y bebés (maestros de las ludotecas municipales), por el ayuntamiento de Lleida y por la generalidad de Cataluña. También como Musicterapeuta para niños con NEE, en centros para personas con diversas patologías mentales, o discapacidades. (GSS, ICS).He trabajado en diferentes escuelas de música y conservatorios, en el Campo de la Neuro Psico Espiritualidad Creativa y Activa (NPECA) haciendo talleres, cursos, terapias.

 Estos últimos años me he formado en el campo de la Psicoterapia, en diferentes áreas, pero acentuado en la Terapia Transgeneracional, Mindfulness y Holística y en Diseño Humano. Terminando por crear una terapia propia, con la finalidad de bajar y callar la mente para llegar a nuestro verdadero ser y poder sanar todo lo que nos perturba e inquieta para poder encontrar nuestro real propósito de vida. No creo en Gurús marketinianos, creo en un trabajo profundo desde el interior, para poder verse en tu exterior. Para ello, se tiene que trabajar desde la humildad y acallar los egos. 


¿Qué es diseño humano?

Diseño Humano no es ni un sistema de Creencias ni un programa homogeneizado de autoayuda. A nivel teórico, es una síntesis de ciencias contemporáneas y disciplinas antiguas. En la práctica, es un sistema lógico y necesario que provee una clave personalizada de autoconocimiento y proporciona a cada individuo el acceso práctico a su propia Autoridad interna. 
Con este sistema, cada persona podrá experimentar por sí misma la Transformación que se produce al entrar en la dinámica de tomar decisiones correctas desde su propia unicidad.
La mente nunca es una Autoridad.

Actualmente estoy terminando la formación en SEO/SEM, marketing online, community maneger etc. y el Técnico en Igualdad de Género. Paralelamente estoy impusando el Proyecto Insignia.

¿Qué es Insignia?

Insignia es un espacio para uso exclusivo de todas aquellas mujeres emprendedoras, asociaciones y entidades. Un espacio que está en vanguardia de todo lo relacionado en el mundo de la mujer y del que hace en lo referente a la DIVULGACIÓN PEDAGÓGICA DE CONCIENCIACIÓN a la igualdad de género, la igualdad de oportunidades, la transversalidad de género, la interseccionalidad, la participación, coeducación, el empoderamiento, sororidad y liderazgo femenino. Y no tan solo en este aspecto, sino que también estarán incluidos todos los colectivos LGTB y entidades de salud.