TALLER PARA BEBÉS, EJERCICIO FORTE / PIANO

Ejercicio donde se trabaja la reacción Forte/Piano. Trabajamos desde la concentración, la presencia, el aprendizaje a través del juego. 

REACCIÓN A CONTRASTE FORTE/PIANO

Ejercicio donde se trabaja la reacción Forte/Piano. Trabajamos desde la concentración, la presencia, el aprendizaje a través del juego. 

TROMPETA Y PIANO, CONCIERTO SANTA CECILIA

Ensayo previo al concierto de Santa Cecilia en Fraga, Grave de una sonata de Corelli. El trompetista un alumno fantástico!

TALLER MUSICAL Y ARTÍSTICO "LA CONCENTRACIÓN"

Ejercicio en el que trabajamos  la entrada en la presencia, la concentración, las dinámicas musicales Forte/Piano, Rápido/Lento, la imaginación, la atención y la reacción a consignas. 

ÚLTIMOS VÍDEOS DEL TALLER MUSICAL Y ARTÍSTICO PARA BEBÉS

Taller para peques con mamás y papás en el que trabajamos el vínculo paterno/materno para con el bebé. En el que trabajamos la consciencia, presencia, la creatividad, la imaginación... y todo con el arte, con la música.

TALLER MUSICAL Y ARTÍSTICO PARA LOS MÁS PEQUES

Taller para peques con mamás y papás en el que trabajamos el vínculo paterno/materno para con el bebé. En el que trabajamos la consciencia, presencia, la creatividad, la imaginación... y todo con el arte, con la música.

EXPECTATIVAS

Estamos en un momento de cambio, un cambio en el que el destino, nos lo marca nuestra propia brújula interna. En el que debemos escucharnos, para que nuestro guía interior pueda llevarnos a buen puerto. Y debemos cuidar a nuestro ser interior para que éste ¡ no pierda el rumbo tampoco !

Hoy quería hablaros sobre las expectativas, sobre como las generamos en todos los aspectos de la vida.
En primer lugar deberiamos preguntarnos:

¿ Qué son las expectativas ? a mi parecer, es todo aquello que nos proyectamos en nuestra mente como resultado de una acción o situación, es aquello que nos imaginamos que sucederá, o lo que creemos que sucederá, para generarnos confianza, seguridad, esperanza o aplomo.

Por ejemplo:

Hay un estreno de una nueva película, en la que las críticas son excelentes, hablan del magnifico trabajo del director, los efectos especiales de esta, la fotografía, de lo alucinante e impresionante que es. Es más, tus compañeros de trabajo te dicen que no pudieron respirar de la emoción hasta el final... cuando llegas a la sala, tu mente ha generado unas expectativas sobre ese film. Espera algo increíble, grandioso, espectacular, pero, ¿ Qué sucede ? que tal vez, esas expectativas que te habías creado, finalmente no se cumplen. Y no porque no sea buena, o genial. Si no porque tal vez, lo que esperabas o lo que habías generado para esperar era más de lo real o de lo que es real para ti.

otro ejemplo: 

No os a pasado alguna vez, que habéis conocido a alguien por la RRSS (redes sociales) y habéis empezado a hablar con esa persona y tu mente ha empezado a imaginar como es, y resulta que cuando finalmente os conocéis,  ¿ Las palabras que se leían no son como las que se oyen ? o que ¿ la persona que tienes delante no es como te habías imaginado ? pues eso sucede porque nos hemos generado unas expectativas al respecto. 

Entonces, ¿ Qué deberiamos hacer al respecto ? ¿ Cómo deberiamos actuar ? Desde la presencia, nosotros deberiamos vivir en el presente constantemente, para así ser conscientes en todo momento de aquello que sucede, no lo que podría suceder. De esta manera, no generamos frustraciones innecesarias. Todo lo que haríamos, sería por naturalidad y voluntad propia, sin esperar nada a cambio, y eso nos aportaría mayor felicidad y estabilidad. Cuando dejas de proyectarte en el futuro, empiezas a vivir tu presente.

 ¿ Qué sucede con los niños ? 

Desde que nacen les enseñamos a proyectarse con el fin de generarles seguridad, y con esto no quiero decir que no deban tener rutinas, o horarios. pero ¿ hasta que punto esa seguridad es  contraproducente ? 

por ejemplo:

Un niño que va a realizar una actividad, que nunca ha hecho. Como madres o padres, les vendemos la actividad como algo muy divertido, que se lo pasará genial, que hará muchos amigos, etc. Pero, ¿ Cómo sabemos que realmente le sucederá todo eso ? Deberiamos dejar que el niño se sorprendiera, que explorará la actividad, y fuera descubriéndola sin anticiparle emociones o sensaciones. Porque, si finalmente, no se divierte, porque esperaba divertirse mucho imaginando que haría todo aquello que a el le divierte, no querrá ir. Porque si el primer día, no hace ningún amigo nuevo, se sentira desplazado, y eso le generara una frustración enorme. Y todo, porque hemos proyectado en él, unas expectativas, y como bien se define la palabra, las expectativa es solo algo que esperas que suceda, pero no sabes si sucederá.

¿ Que recomiendo ?

Hablarles siempre desde la verdad, que aprendan a sorprenderse, a esperar, a observar y así poder hacer una valoración desde la neutralidad. Que aprendan a disfrutar el recorrido, el trayecto, la estancia, no el objetivo. Porque si al final no llegas a tu objetivo, o lo esperas hacer, te quedas vació y frustrado, y eso vuelve a generarte infelicidad. Así pues la Felicidad esta en tu mente, no en tus manos. Prográmala bien, y saca los pensamientos y la basura de ella. (El guerro Pacífico, film)

TALLER MUSICAL Y ARTÍSTICO PARTE 2

La idea de estos talleres,  es que el niñ@ pueda aprender globalmente, de manera natural, y aprenda a hacer sinapsis (conexiones) con los conceptos que va adquiriendo. Mejorando la exploración de canales de expresión musical y artística creativa, evitando la castración en el aprendizaje y su evolución, fomentando la creatividad. Trabajaremos las emociones, las reconoceremos y aprenderemos a gestionarlas.

TALLER MUSICAL Y ARTÍSTICO 1

La idea de estos talleres,  es que el niñ@ pueda aprender globalmente, de manera natural, y aprenda a hacer sinapsis (conexiones) con los conceptos que va adquiriendo. Mejorando la exploración de canales de expresión musical y artística creativa, evitando la castración en el aprendizaje y su evolución, fomentando la creatividad. Trabajaremos las emociones, las reconoceremos y aprenderemos a gestionarlas.

SÍNTESIS SOBRE LA NEURO PSICO ESPIRITUALIDAD CREATIVA Y ACTIVA

La Neuro Psico Espiritualidad Creativa y Activa (NPECA) pretende dar una visión más amplia en el trabajo del crecimiento y potencialización del ser humano.

Partiendo de seres humanos con o sin patologias especificas, la NPECA pretende llegar a la regeneración y reprogramación de estructuras básicas (dañadas o no) que por diferentes motivos, no están dando su máximo potencial o no están en pleno funcionamiento.

A través de trabajos de búsqueda espiritual, de Aceptación, Presencia, Canalización de las sombras (JUNG) evolución del ser espiritual, llegaremos a lo real de uno mismo. Dejando, aparcando y entendiendo las proyecciones que se han dado a través del EGO y SUPER EGO, pudiendolas gestionar sin perder la esencia básica del SER VERDADERO.

El eje del trabajo de busqueda y regeneración es el ARTE en todas sus facetas. Desde el arte, el lenguaje abstracto de este, podemos llegar a la comunicación básica de nuestro ser y este expresarse de forma libre, sin manipulaciones ni castraciones por el EGO del individuo. De esta manera nos acercaremos a la esencia espiritual del ser humano. Conectaremos con nuestro YO verdadero pudiendo reprogramar desde la divinidad que somos.

• Desde la MÚSICA, trabajaremos la vibración y las ondas que son capaces de estimular y activar todas aquellas áreas que están dormidas, dañadas o inactivas.
• A través del movimiento corporal, interiorizaremos el aprendizaje y esta nueva reorganización estructural.
• El Arte plástico, nos permitirá plasmar la evolución del ser, y la comunicación no verbal de este.

El ser humano a sido creado con el propósito de medrar, y en este momento ya sea por diferentes factores, socioculturales, tecnológicos, ambientales... frenan su inercia natural.

A través de la NPECA despertaremos esta inercia y reactivaremos la evolución natural al ser completo que somos.

BENEFICIOS A CORTO PLAZO

• Mayor atención, concentración, focalización. Mayor conciencia de estar en la presencia, sin navegar en proyecciones futuras.
• Velocidad en los procesos.
• Mejora del razonamiento concreto y abstracto
• Mejora en las funciones ejecutivas, planificación, resolución y gestión de problemas, etc.
• Mejora en la orientación espacial y temporal, y el acto motor.
• Progreso y mejora en las habilidades académicas estandarizadas.

Todos estos procesos de aprendizaje y programación estarán guiados bajo el lema de "evolución libre" y basados en la finalidad del la "Ley de la No Interferencia" para así garantizar la interiorización del crecimiento natural evolutivo.

TALLERES MUSICALES Y ARTÍSTICOS

Nuestra voz, nuestro cuerpo, diversidad de musicas y sonidos, colores o movimientos, se convierten en canales de comunicación afectiva para el niñ@. Cualquier expresión artística lo es en su totalidad. A través de un trabajo global de Neuro Psico Espiritualidad Creativa y Activa (NPECA) llegaremos a la máxima plenitud del SER, de nuestro ser, de su ser. 

Una de las actividades que realizo para fomentar el aprendizaje natural y ayudar al niñ@ a tener mejor focalización, concentración, a conectar mejor con su esencia como ser y que empiece a escucharse interiormente son los "talleres musicales y artísticos", donde fusiono todas las disciplinas artísticas y así tener un abanico creativo más amplio. 

Hemos de tener en  cuenta que en edades tempranas la comunicación verval es muy primitiva, y les cuesta dar nombre a un sentimiento, sensación, demanda o emoción. A través del lenguaje corporal, artístico, musical, podemos saber cómo están nuestro niños.

Por ejemplo:

En una elección de instrumentos de percusión, la elección de éste por el niño nos dirá algo sobre su carácter. Un niñ@ que escoja el pandero grande, probablemente será extrovertido, le gustara liderar, marcar, hacerse ver, se sentirá seguro de el mismo. Si por lo contrario escoja los platillos, probablemente ese niño, se muestre tímido, que no le guste destacar, ni que se fijen demasiado en él. En ambos casos, esta elección nos puede abrir más puertas de la psique del niñ@ e incluso del motivo de su comportamiento. En función de la finalidad del ejercicio y los objetivos de este, se repartirán posteriormente de nuevo los instrumentos para que el niñ@ que inicialmente escojió los platillos, tenga ese pandero (por suave que le de suena más fuerte), y viceversa. De esta manera podemos equilibrar energías de grupo, aportar más seguridad al que no suele liderar por inercia, etc. No obstante, procuraremos abrir puertas, no interferir en esa evolución y conducta natural.

¿ Cómo lo haremos ?

Trabajaremos la Ley de la No interferencia, para estimular al máximo el autoconocimiento del niñ@, las emociones y estimular su propio ritmo de aprendizaje vital, natural. A través de la música, la expresión corporal, el arte plástico o el teatro re-progamaremos y reforzaremos su ser interior, su ser esencial. Para hacer un trabajo consciente, del aquí y el ahora (Es importante trabajar la parte espiritual del niño como una área más, área que se ha excluido de la enseñanza y es importante trabajar para no atender después a adultos insatisfechos, estresados, deprimidos, etc.)

La idea de estos talleres,  es que el niñ@ pueda aprender globalmente, de manera natural, y aprenda a hacer sinapsis (conexiones) con los conceptos que va adquiriendo. Mejorando la exploración de canales de expresión musical y artística creativa, evitando la castración en el aprendizaje y su evolución, fomentando la creatividad. Trabajaremos las emociones, las reconoceremos y aprenderemos a gestionarlas.

RE-INVENTARSE O MORIR

Hace más de 20 años que me dedico a la enseñanza musical y artística. Durante este tiempo, he evolucionado como profesora, persona, ser humano, acallando las inquietudes que llegan a mi ser en forma de preguntas, sensaciones, etc. buscando respuestas fuera y dentro de este. Aparacando a mi EGO y Súper EGO, para que mi ser natural, hable desde el crecimiento interno, y para el beneficio de mis alumnos. Soy MaveriCk por naturaleza, incomformista y me cuesta seguir patrones o reglas pre establecidas porque sí. Es interesante que veais el siguiente vídeo para entender que ser "un ser fuera de la manada":

https://www.youtube.com/watch?v=7ayiSFwQmeU

Pero hay una pregunta que todos los profesores de música deberiamos hacernos de manera sistemática:

¿ Porqué los niños a partir de los 12 años quieren dejar los estudios musicales ?

Voy a ser muy clara, porque la manera de impartirlos desde el inicio de estos es MUY ABURRIDA, porque la mayoría de docentes se dedican a impartir la música sentados detrás de una mesa, porque se dedican a solfear eternamente, a sentar a los niños a realizar fichas interminables y a aprender de memoria conceptos que no volverán a ver en toda la carrera musical... o si. Y ¿ qué sucede ? pues que los niños se han pasado 5 años de ENSEÑANZA ELEMENTAL, haciendo solfeo, dictados y teoría como en el colegio, sentados en un pupitre. Pero, ¿ qué es la música ? la música es movimiento en el estado mas puro y artístico! la musica es sentir, vivir, experimentar, improvisar, gozar, soñar... pero sobretodo la música es CREACIÓN. Y estimados lectores, mientras la música se enseñe desde un pupitre... la creación será castrada. ¿ porqué ? pues sencillo, porqué invertimos el orden natural del aprendizaje, o sea, intelectualizamos antes de integrarlo. ¿ Verdad que no enseñamos a un niño a leer y escribir antes de hablar ? entonces, ¿ porqué enseñamos lenguaje musical antes de hablarlo, cantarlo, vivirlo e interiorizarlo ?

¿ No nos acordamos de como lo vivimos nosotros ? eso no es excusa para reproducir lo mismo, para reproducir lo vivido. Entiendo que la enseñanza musical como la educación en general se basa en el aprendizaje a través de la repetición, pero de todos es sabido en la actualidad ya hay diversos grupos pedagógicos que se están cuestionando este modelo de enseñanza pues se dan cuenta que no estimula a los niños a aprender, indagar, evolucionar, a cuestionar se, investigar, y que de este modo se está generando adultos incapaces de crear, de pensar o de trabajar el pensamiento abstracto.

Por ejemplo:

En la actualidad estoy trabajando en un conservatorio, donde los alumnos son incapaces de improvisar con su voz, su cuerpo o su instrumento. Donde por currículum académico se les exige la creatividad, el análisis de las formas musicales. Pero, ¿ cuándo han trabajado durante los anteriores cursos la creatividad, la improvisación ? ¿ Cuándo han trabajado las audiciones, las diferentes familias de instrumentos con sus timbres y tesituras diferentes ? ¿ cuándo han trabajado las formas musicales ? por extraño que parezca, en muchos conservatorios o escuelas de música no lo hacen nunca. Se limitan a concocer a los autores en función de las obras que tocan en su instrumento, ¿ las épocas o estilos ? no saben lo que son. Mi reto está, en que tengo que adaptar un concepto arcaico de enseñanza a mi criterio, para de alguna manera, darles todo aquello que necesitan mis alumnos sin yo "salir de la manada" que me exigen una enseñanza primitiva e involucionada. ¿ Cómo responden mis alumnos a esos cambios pedagógicos y metodología ?  Con sorpresa, gratitud, ganas de aprender, alegría, felicidad, espontaneidad y después de unas primeras semanas en las que pensaban que estaba " mas pallá que pa acá " sienten que la música es algo más que notas en un pentagrama, y se divierten en mi clase a la vez que aprenden, porque, ¿ quien dijo que aprender tenía que ser aburrido ?

Continuará ...

¿Que es el método Dalcroze?

La base de la Metodología Dalcroze, elaborada por el suizo Jaques Dalcroze, es la idea en la que el alumno ha de experimentar la música, mental y espiritualmente. Sus principales objetivos son el desarrollo del oído interno, así como establecer una relación consciente entre mente y cuerpo, para obtener el control durante la actividad musical. Para llegar estos objetivos, la metodología Dalcroze divide la formación musical con tres aspectos que están íntimamente relacionados: Euritmia, lenguaje musical e improvisación.Las tres áreas de trabajo del método son:

Euritmia: Eu = buen; rítmia = ritmo

La Euritmia educa el cuerpo del alumno para sentir conscientemente las sensaciones musculares del tiempo y la energía en sus manifestaciones en el espacio (TEE). El cuerpo se convierte en instrumento y ejecuta o transforma en movimiento algún aspecto de la música. La experiencia eurítmica difiere de otros enfoques en que está implicado la absorción total de la mente, cuerpo y emociones en la experiencia del sonido musical. La eurítmica activa, los sentidos, el sistema nervioso, el intelecto, la musculatura, las emociones y el ser creativo / expresivo. 

Lenguaje musical

El lenguaje musical desarrolla el oído interno en el alumno para escuchar musicalmente y cantar afinadamente. Los conceptos se refuerzan a través de la interacción entre las experiencias físicas y auditivas. La metodología Dalcroze utiliza el "sistema de do fijo", para propósitos de entonación incorporando las sílabas do, re, mi ...Los ejercicios de entrenamiento auditivo siempre van acompañados de movimiento, gesticulación o dirección (sofege-rytmique). El movimiento, hace que la mente y el oído estén mas atentos al trabajo del alumno.

Improvisación

Ayuda a sintetizar lo aprendido mediante la experiencia corporal - Demuestra el alumno que ha aprendido y ha entendido los conceptos trabajados - Estimula la capacidad de concentración, de escuchar e imaginar - Crea sentimientos de satisfacción y victoria.

Los principales objetivos de las clases:

• Convertir el cuerpo humano en un instrumento musical.
•  Desarrollar el oído interno y el sentido rítmico.
•  Llegar a desarrollar una coordinación entre el cuerpo y la mente.
•  Cantar afinadamente.
•  Hacer música en conjunto (ensamble).
•  Transferir los conocimientos anteriores a la ejecución de cualquier instrumento.

Para alcanzar todos estos objetivos el alumno participa muy activamente (cantante y / o realizando los movimientos corporales indicados por la profesora) en todos los ejercicios. Cada ejercicio será ilustrativo de un tema específico dentro de la Educación Musical.

La verdad es que es muy difícil poder realizar esta metodología en nuestra sociedad actual. Nuestro sistema educativo dista mucho del europeo, tenemos la absurda idea que a través de la repetición, el "empolle" ...  el niñ@ aprenda. Necesitamos ver absurdas libretas de música llena de caligrafía musical, compases repetidos, figuritas rítmicas... para que al final de cada trimestre llegue el niño a casa con un dossier de todos los trabajos realizados. Claro, si no vemos folios y folios llenos de "garabatos" (porque un niño de menos de 7 años no entiende el lenguage abstracto de la música) nos sentimos que no ha aprendido nada, o que no ha realizado trabajo alguno. Cuando estaba en la escuela, muchas madres me preguntaban: ¿Que no hacen notitas? ¿Notitas? Cuando has explicado por enésima vez que es mejor vivir la música que escribirla, cuando les has explicado que a "su hijo le da igual poner la nota do en una linea que en un espacio, porque todavía no entiende la espacialidad, horizontalidad, verticalidad y abstracción del pentagrama. Te das cuenta que lo mejor es plantarlos como lechugas delante de una pizarra y ... a copiar! Si, es verdad, al final aprenden, por repetición y porque a nivel intelectual el niñ@ también evoluciona. Pero formamos a musiquitos de segunda con títulos de primera. 
¿Donde esta la capacidad de improvisación? ¿Donde esta la creatividad? ¿Donde queda el movimiento? porque la música es eso, movimiento.
¿Sabéis cuantos músicos no saben bailar?

Un poquito sobre mi ...

Marina Perez Sullà, titulada por Conservatorio Profesional de Música de Lleida en la especialización de Piano, ha estudiado con diferentes  maestros de gran reconocimiento en el  ámbito nacional e internacional tales como: Carlos Maqués, M ª Jesús Crespo, Luiz de Moura Castro, Joaquín Achucarro, entre otros . También ha realizado diferentes cursos de pedagogía musical, tales como Kodaly, Dalcroze, Orff...Formada en la pedagogía musical de Jaques-Dalcroze en el Instituto Joan Llongueres de Barcelona, con el certificado y reconocimiento del Instituto Jaques Dalcroze de Ginebra. A consecuencia  del trabajo musical que desarrollé en el centro de disminuidos psíquicos y físicos de San Juan de Dios me surgió la necesidad de ampliar mis conocimientos musicales y terapéuticos para poder llegar a las demandas y necesidades de todos los públicos. Es en este momento, cuando entro en contacto con el Instituto Superior de Estudios Psicológicos (ISEP) donde amplía mí formación realizando el Master en Musicoterapia. Paralelamente asistí al II Congreso Nacional de Musicoterapia, con la motivación de conocer y reciclarse en las últimas novedades, investigaciones, y comunicados del sector.En julio de 2008 viajo a Jaca, Huesca, para asistir al curso internacional de musicoterapia y Arterapia que promueve la Universidad de Zaragoza, estudiando con el doctor en psiquiatría Poveda, con la poetisa y musicterapeuta Carmen Serna, con la Musicterapeuta y doctora Melisa Brotons, M ª José del Olmo, entre otros todos ellos destacados miembros en la asociación mundial de musicoterapia.El 20 de julio de 2008, viaja a Buenos Aires, Argentina para asistir al XII Congreso Mundial de Musicoterapia, del 22 al 26 de julio de 2008. En este, se previó la presentación de las novedades en Teoría de la Musicoterapia y Procedimiento Específicos en: Medicina y Neurociencias, Salud Mental, Trastornos Generalizado de La ansiedad (TGA), Trastornos de Conducta Alimentaria (TCA), Espectro Autista, Educación y Necesidades Educativas Especiales, Geriatría, Calidad de vida, etc. Es allí donde surge la inquietud de crear una asociación de musicoterapia en la línea de la obstetricia y entra como miembro fundadora de la Asociación de Musicoterapia Prenatal y postnatal, que preside el ilustre Gabriel Federico.
Estuve trabajando durante 9 años en L'EMOL (hasta junio de 2008), escola de música de l'Orfeó Lleidatà, donde realicé las funciones de Jefe de Estudios, de Pedagogía y parvulario musical. Creé diferentes proyectos en el ámbito de la terapia en bebés y en N.E.E (projecte baldufa). Dirijí de septiembre de 2008 hasta abril de 2015 el Centre d'estudis musicals i artístics DALCROZE, en Lleida y la escuela de música de Benavent de Segrià hasta septiembre de 2010. Centro donde se enseñaban todas las disciplinas artísticas y se realizaba musicoterapia pre y post natal. Profesora de Piano, especializada en Pedagogia Musical Dalcfroze y Musicoterapeuta. 

He impartido cursos de formación en la especialización de pedagogía, música y bebés (maestros de las ludotecas municipales), por el ayuntamiento de Lleida y por la generalidad de Cataluña. También como Musicterapeuta para niños con NEE, en centros para personas con diversas patologías mentales, o discapacidades. (GSS, ICS).He trabajado en diferentes escuelas de música y conservatorios, en el Campo de la Neuro Psico Espiritualidad Creativa y Activa (NPECA) haciendo talleres, cursos, terapias.

 Estos últimos años me he formado en el campo de la Psicoterapia, en diferentes áreas, pero acentuado en la Terapia Transgeneracional, Mindfulness y Holística y en Diseño Humano. Terminando por crear una terapia propia, con la finalidad de bajar y callar la mente para llegar a nuestro verdadero ser y poder sanar todo lo que nos perturba e inquieta para poder encontrar nuestro real propósito de vida. No creo en Gurús marketinianos, creo en un trabajo profundo desde el interior, para poder verse en tu exterior. Para ello, se tiene que trabajar desde la humildad y acallar los egos. 

¿Qué es diseño humano?

Diseño Humano no es ni un sistema de Creencias ni un programa homogeneizado de autoayuda. A nivel teórico, es una síntesis de ciencias contemporáneas y disciplinas antiguas. En la práctica, es un sistema lógico y necesario que provee una clave personalizada de autoconocimiento y proporciona a cada individuo el acceso práctico a su propia Autoridad interna. 

Con este sistema, cada persona podrá experimentar por sí misma la Transformación que se produce al entrar en la dinámica de tomar decisiones correctas desde su propia unicidad.

La mente nunca es una Autoridad.

Actualmente estoy terminando la formación en SEO/SEM, marketing online, community maneger etc. y el Técnico en Igualdad de Género. Paralelamente estoy impusando el Proyecto Insignia.

¿Qué es Insignia?

Insignia es un espacio para uso exclusivo de todas aquellas mujeres emprendedoras, asociaciones y entidades. Un espacio que está en vanguardia de todo lo relacionado en el mundo de la mujer y del que hace en lo referente a la DIVULGACIÓN PEDAGÓGICA DE CONCIENCIACIÓN a la igualdad de género, la igualdad de oportunidades, la transversalidad de género, la interseccionalidad, la participación, coeducación, el empoderamiento, sororidad y liderazgo femenino. Y no tan solo en este aspecto, sino que también estarán incluidos todos los colectivos LGTB y entidades de salud.